Alfredo Volpi: temáticas do artista, cores e formas

sexta-feira, 26 de janeiro de 2024 08:00:00 America/Sao_Paulo

As obras do artista Alfredo Volpi tiveram passagem pela natureza, uso figurativo e de formas, mas não só. Explorou com sua visão interpretativa e criatividade a cultura popular brasileira colocando sua impressão sobre o imaginário.

Usou muitos planos. Criou temas, trabalhou com elaboração de formas e composição de cores, buscou harmonia e fez muitos contrastes. Confira os principais elementos de sua arte renomada e reconhecida nacional e internacionalmente.

  • Uso de figura e fundo
  • Simetria
  • Arte figurativa
  • Arte abstrata
  • Uso de têmpera (toque artesanal que faz a diferença nas cores e conservação)
  • Movimento com planos
  • Tensão entre forma e cor
  • Experiência poética entre linhas, cor, forma e espaço
  • Sem previsibilidade
  • Fornecem uma nova experiência
  • Caráter pessoal
  • Relação entre vida e arte
  • Formas mostram a experiência da pintura
  • Olhar de coisas banais transformados
  • Imagens refletem uma cultura popular rica sem cair em clichês
  • Interpretação própria dos costumes

 

Uso de cores de Alfredo Volpi

Cores que se projetam em outras para aparecer. Por exemplo, azul refletido em verde esmeralda (sem cores puras). Cor sempre é relação em suas obras com influências de Matisse.

Relação de formas contextualizadas

Formas ganham significados no contexto próprio. Uma pessoa que nasce fora do Brasil e vê os formatos das bandeirinhas pode não associar com as festas populares juninas, por exemplo.

Portanto, cores e formas são mutáveis de acordo com o conhecimento do expectador. Ver retângulos e remeter a fachadas é algo de Volpi que ficou marcado também. A partir da década de 50 passou a sintetizar suas formas. Veja mais características em relação a formas e cores de Volpi:

 

  • Campos cromáticos delimitados e depois mais limitados
  • Campos cromáticos justapostos
  • Contornos irregulares
  • Fez muitas experimentações
  • Uso da cor intensa (saturação cromática)
  • Textura áspera da têmpera

 

Principais temáticas de Alfredo Volpi

Festas populares
Temas religiosos
Casario Vernacular e colonial
Retratos
Lúdicos
Fachadas
Bandeirinhas
Mastros e faixas
 

Santas e Santos

Na década de 30 passou a se dedicar a temáticas religiosas para monetizar seus trabalhos com muitas imagens católicas.

Os santos mais retratados são a Virgem Maria, o menino Jesus, assim como São Francisco, São Benedito, São Sebastião.

Marinhas – Náuticos

Em uma época de sua vida frequentou muito o litoral onde passou a pintar os temas de marinhas e náuticos.

Cenas urbanas e rurais

Parte da década de 30 pintou muito a região de Mogi das Cruzes onde depois comprou uma chácara.

Natureza e paisagens

No início de sua carreira pintava paisagens, de acordo com o seu entorno e com o que via.

Cultura popular brasileira

Foi na década de 40 que o artista passou a ter foco neste tema.

Grandes influências

Matisse e Giorgio Morandi, Margaritoni D’Arezzo, Gioto e Piero della Francesca.

Alfredo Volpi é um artista renomado no Brasil e fora, trabalhou de forma extensiva durante sua vida e um dos grandes nomes para ter em sua coleção de arte que apenas se valoriza com o passar do tempo.