Emanoel Araújo, Gilvan Samico e Odetto Guersoni: os Artistas da Madeira

Artista produzindo uma xilogravura

A relação da madeira com a arte não vem dos dias de hoje, pelo contrário, a gravura em madeira, ou xilogravura, é uma das técnicas mais antigas e mais utilizadas pelos artistas que se destacam com ótimas gravuras. Hoje, neste artigo do Blog da Galeria Livia Doblas, traremos grandes nomes que se destacaram por trazer através da madeira obras únicas, destacando suas carreiras de forma extraordinária no cenário da arte brasileira. Estamos falando de Emanoel Araújo, Gilvan Samico e Odetto Guersoni, cada um deles soube trabalhar as gravuras em madeira de forma bela e com um estilo singular.

A Xilogravura

Como já trouxemos em outro artigo do Blog da Galeria, a xilogravura é uma técnica de impressão através da madeira, através dela, o artista produz imagens que são entalhadas na e posteriormente estampadas em sua tela principal, que pode ser produzida de diversos materiais. 

Se quiser saber tudo sobre a técnica da Xilogravura, clique aqui.

Emanoel Araújo, Gilvan Samico e Odetto Guersoni talvez foram os artistas que mais aperfeiçoaram as suas técnicas de gravura através da madeira. De maneira sensacional e única, criaram obras que têm o poder de trazer aspectos do passado e do presente, cada um da sua maneira e através de suas referências artísticas.

Emanoel Araújo e a Xilogravura

Baiano de Santo Amaro da Purificação, Emanoel Araújo foi um artista que soube trazer diversas técnicas para o seu trabalho artístico, mas é notado que a xilogravura tem um destaque único. Além dela, atuou como escultor, desenhista, ilustrador, figurinista e curador. Ele tem grande destaque nacional pelo fato de sua arte sempre estar conectada ao legado africano da cultura brasileira. Em suas xilogravuras, podemos notar exatamente a mesma relação entre o tema e sua obra.

Emanoel Araújo

A Xilogravura de Emanoel Araújo

Suas gravuras em madeira são marcadas pela forma única de explorar relevos e texturas. A partir da década de 1970, Araújo começou a trazer para o seu repertório um trabalho mais abstrato, nesses trabalhos, é possível notar a apuração das técnicas, onde Emanoel começou a trazer e criar um efeito tridimensional.

O trabalho de Emanoel Araújo se adapta para expressar temas que trazem à tona a realidade brasileira. Seu legado na arte como um todo tem a capacidade de ressaltar a importância da herança africana na formação da cultura nacional.

A arte de Araújo também aborda questões locais e representa figuras femininas, frequentemente associadas à fecundidade.

Se quiser saber tudo sobre a carreira de Emanoel Araújo, clique aqui e veja o artigo completo do artista.

Emanoel Araújo - Bahia - Xilogravura

Emanoel Araújo para a Arte Brasileira

A arte de Emanoel Araújo tem, traz ao espectador um convite à interpretação e ao sentimento. Sua vida e arte estão entrelaçadas e são, por si só, arte, arte brasileira e identidade negra. Assim, é notado que suas obras possuem um forte caráter social e cultural.

Emanoel Araújo - Figura Feminina - Xilogravura

Gilvan Samico e a Xilogravura

O pernambucano Gilvan Samico nasceu no Recife e assim como Emanoel Araújo, encontrou na xilogravura uma forma única de trazer a sua expressão artística. Ele desenvolveu um estilo próprio, caracterizado pela precisão técnica e pelo imaginário nordestino e também pelo retrato de figuras e do místico que podemos ver na bíblia.

Gilvan Samico

As Xilogravuras de Samico

Suas obras possuem uma simetria rigorosa, com elementos gráficos inspirados na literatura de cordel, nos mitos populares e na iconografia do Movimento Armorial, do qual fez parte a convite de Ariano Suassuna.

Os temas das gravuras de Samico frequentemente envolvem figuras míticas, animais fantásticos e cenas simbólicas. O detalhe é algo que podemos notar ser meticulosamente trabalhado por ele, um artista extremamente perfeccionista.

Gilvan Samico - A Fonte - Xilogravura

Se quiser saber ainda mais sobre o legado de Gilvan Samico, clique aqui e veja um artigo onde trouxemos tudo sobre a sua arte e a sua carreira.

Além do que trouxemos neste e no artigo completo sobre seu trabalho, podemos sintetizar suas xilogravuras como algo além do que foi visto até então. A riqueza dos detalhes trazida por ele é algo único, e além disso, seu trabalho pode ser visto como um exemplo da capacidade narrativa, no qual cada obra parece contar uma história atemporal sobre a cultura brasileira.

Odetto Guersoni e a Xilogravura

Odetto Guersoni deu seus primeiros passos na arte quando começou seus estudos no Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo, mas não parou por aí, inquieto expandiu sua formação na França, Suíça, Estados Unidos e Japão. Essa trajetória internacional lhe permitiu explorar diversas técnicas e desenvolver processos inovadores dentro da gravura, uma delas, é claro, a xilogravura.

Odetto Guersoni

A Xilogravura de Odetto Guersoni

Embora tenha trabalhado com diferentes métodos, como metal, litografia e serigrafia, a xilogravura sempre ocupou um papel central em sua obra. Suas gravuras se caracterizam por módulos geométricos que podem ser reorganizados para criar composições variáveis.

Nos anos 1980, Guersoni adotou uma abordagem minimalista, utilizando madeira lisa e evitando a textura natural do material. Ele também inovou ao misturar tintas com massas incolores para criar efeitos de transparência e sobreposição de camadas.

Se quiser saber tudo sobre a carreira de Odetto Guersoni, clique aqui e veja o artigo completo do artista.

Sua pesquisa sobre símbolos arcaicos, ideogramas e pinturas rupestres também adicionou um caráter ancestral e místico a suas composições.

Odetto Guersoni - Emblemática X - Xilogravura

A Madeira como Meio de Expressão

Os três artistas exploraram a xilogravura ou gravura em madeira de maneiras distintas, mas tiveram algo em comum, a maestria na utilização da técnica:

• Emanoel Araújo trouxe a força da cultura afro-brasileira para suas composições geométricas e vibrantes e também através de suas obras figurativas.

• Gilvan Samico traduziu o universo simbólico do Nordeste em narrativas meticulosamente entalhadas.

• Odetto Guersoni inovou tecnicamente, misturando gravura com outros elementos e pesquisando novas formas de expressão visual.

Como trouxemos nesse e em outros artigos da Galeria Livia Doblas, no Brasil, a xilogravura tem uma importância cultural e histórica imensa. Ela foi amplamente utilizada por alguns artistas modernos e contemporâneos que já implementaram técnicas da gravura em seu repertório. Assim foi sendo observada como uma maneira de registrar e preservar a identidade popular brasileira.

Podemos considerar Emanoel Araújo, Gilvan Samico e Odetto Guersoni como verdadeiros mestres da xilogravura no Brasil. Mesmo com o fato de que seus trabalhos transcendem a técnica e serem parte da história da arte, da cultura, da história e da inovação que a arte brasileira trouxe para o cenário mundial, cada um, como dissemos, através de suas referências e história na arte, explorou a madeira e a xilogravura para criar composições únicas, que ainda hoje têm a capacidade de impactar e inspirar novas gerações de artistas.

Além disso, críticos de arte têm a certeza de que suas contribuições não apenas enriqueceram a arte brasileira, mas também enriqueceram a maneira pela qual outros artistas puderam olhar para  a técnica da xilogravura como algo sofisticado e belo.

Se gostou desse artigo da Galeria Livia Doblas, veja abaixo todo o acervo de obras dos artistas citados:

Acervo de Emanoel Araújo na Galeria Livia Doblas.

Acervo de Odetto Guersoni na Galeria Livia Doblas.

Acervo de Givan Samico na Galeria Livia Doblas.

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